Этапы создания костюма для художественной гимнастики
Меня зовут Екатерина Дудина, я дизайнер костюмов для эстетических видов спорта. Сегодня я хочу приоткрыть вам дверцу в мой мир, где мы создаём костюмы, в которых вы выступаете, — мир, где господствует творчество и вдохновение. Я расскажу о всех этапах создания костюма и погружу вас в этот интересный и увлекательный процесс.
Техническое задание и проработка идеи
В самом начале работы заказчик отправляет мне техническое задание, которое включает: программу и музыку, под которую гимнастка планирует выступать; фотографии и видео гимнастики; пожелания по стилю костюма, цветовым решениям; технические моменты: наличие рукавов, юбки, объёмных или съёмных элементов купальника. После этого я приступаю к проработке идеи купальника. Это самый сложный и ответственный творческий этап, ведь всегда хочется сделать что-то необыкновенное, изысканное и уникальное, чего ещё никогда раньше не делали.
Воображение и насмотренность как главные инструменты
Первый и самый главный инструмент — моё воображение. Я слушаю музыку, представляю, как гимнастка будет двигаться, и моё воображение начинает рисовать первые образы. Как правило, это и есть самые лучшие идеи. Идеи приходят не просто так. У меня есть опыт и насмотренность. Я регулярно: посещаю музеи и выставки; изучаю предметы искусства, здания, ювелирные украшения; анализирую историческую и современную одежду известных дизайнеров, а также мебель и посуду. Чем чаще я это делаю, тем больше воображение даёт мне различные идеи. Очень важно развивать своё воображение, потому что именно оно даёт возможность сделать действительно что-то новое и уникальное, а не копию чужих идей.
Разработка эскиза на цифровой модели
Я начинаю делать наброски эскиза на своей готовой цифровой модели. Перед глазами у меня есть референсы, которые я заранее отобрала, и готовые идеи. Сначала я прорабатываю основные линии и акценты в дизайне, после этого продумываю цветовые решения, сразу думая о тканях и стразах, которые буду применять. Это важный и сложный технический момент. Нужно понимать: какая фактура у ткани будет использоваться; будет ли костюм покрашен и насколько сильно; что не все ткани могут правильно покраситься; что не все цвета и ткани могут подходить друг другу. Ещё один важный момент — фигура гимнастки. Существуют разные типы фигур, и для каждой мы подбираем индивидуальный дизайн так, чтобы он работал именно на фигуру конкретной гимнастки. Когда всё складывается в единый образ, я выполняю эскиз уже в цвете и отправляю его заказчику.
Перенос эскиза на лекало
Лекало — это точное детальное изображение купальника на специальной бумаге. Этот этап я преимущественно делаю сама и вручную, потому что здесь нет права на ошибку. Купальник мы шьём в основном без примерок, поэтому важны точные расчёты в построении лекала. Также очень важно определить дизайн на лекале с учётом пропорций фигуры спортсменки. Ошибки тут недопустимы. От этого этапа напрямую зависит успех создания костюма.
Пошив купальника
Третий этап — непосредственно пошив купальника. Этот этап — от раскроя всех элементов дизайна до сборки готовых лекал из ткани — выполняет мастер по пошиву. Это очень кропотливый и трудоёмкий процесс, так как каждое изделие изготавливается индивидуально. У нас нет стандартных лекал, которые можно использовать из случая в случай, как в массовом пошиве одежды. Каждая деталь кроится отдельно, единожды, и никогда ни в каких других костюмах больше не повторяется. Мастер раскраивает все детали купальника, собирает лекала переда, спинки, рукавов, юбки и так далее. Сначала вышиваются все лекала, и только потом эти уже готовые лекала собираются воедино.
Роспись по ткани
Четвёртый этап — роспись по ткани. Мы используем роспись, чтобы купальник смотрелся живописным и объёмным на ковре. Нужно грамотно положить тень и сделать градиенты цветов, чтобы придать объём. С помощью тонирования купальника можно подчеркнуть достоинства фигуры и отвлечь от недостатков. Мы можем нарисовать любой рисунок: абстракцию, животное, репродукцию известной картины или любое другое пожелание. Роспись выполняется художником вручную — как художественными кистями, так и аэрографом. Здесь опять необходим большой профессионализм и опыт в том, как окрашиваются ткани. Если этим опытом не владеть, изделие будет недолговечным, и после первой-второй стирки краска будет сходить с купальника.
Декор стразами
Пятый, заключительный этап изготовления купальника — декор стразами. Его выполняет художник-декоратор. Бывают такие костюмы, дизайн которых полностью зависит исключительно от раскладки камней. Мы никогда не используем штампованную раскладку и всегда думаем камнями. При помощи страз мы расставляем правильные акценты и подчёркиваем преимущества фигуры гимнастки.
Анализ готового костюма и авторские законы
Все эти сложные и увлекательные этапы приводят к финальному результату — новому купальнику. Остаётся важным понимание, как костюм ведёт себя в движении во время выступления, удобно ли будет гимнастке. В своей работе мы анализируем, как костюм будет выглядеть не только вблизи, но и как будет считываться на расстоянии. Одной из наших целей является помочь с помощью костюма передать правильные эмоции и впечатления судьям и зрителям от программы выступления. За всё время работы у меня сформировались мои авторские законы в дизайне, которые работают на фигуру спортсменки. Согласно этим законам мы делаем наши костюмы неповторимыми и уникальными.
Вот так рождается настоящий спорт-кутюр.
